Сначала ручеек, потом потоп, рождение блюза

Сначала ручеек, потом потоп. Рождение блюза

Сначала ручеек, потом потоп. Рождение блюза в Британии

Крис Барберс Джаз-бэнд с прекрасной Отилли Паттерсон на вокале принес звучание Нового Орлеана любителям британского традиционного джаза конца пятидесятых и начала шестидесятых годов. Это было только начало волны новых звуков, кульминацией которой стало то, что стало известно как британский блюзовый бум! На Банджо жил великий Лонни Донеган, который год или два спустя стал крестным отцом Скифла. Все ранние музыкальные плавильные котлы были трамплином для следующего поколения музыкантов, и через пару лет музыкальная сцена изменилась навсегда.

Мое первое знакомство с блюзом произошло на замечательном альбоме Барбера New Orleans Joys. Сейчас я забыл все названия, но навязчивые звуки вызвали странные ощущения и через несколько лет привели меня к страсти к блюзу, которая длилась всю жизнь, как, я уверен, это произошло со многими маленькими детьми в то время.

1962 год. стал свидетелем рождения нескольких блюзовых концертов в лондонских клубах, в частности, в клубе «Famous Marquee», который обосновался на Уордур-стрит в Сохо. Великому Алексису Корнеру суждено было стать питомником того, что должно было произойти. Сирил Дэвис на арфе, Дик Хекстолл-Смит на самом плачущем из саксофонов, Мик Джаггер (да, тот самый!) на вокале, и это лишь некоторые из них. Я думаю, что первый альбом, записанный вживую в MarqueeAlexis Korners Blues Incorporated, положил начало ручью, которая очень быстро набрала обороты, и вскоре блюз стал темой разговоров всех молодых музыкальных голов.

Вскоре после этого, в 1963 году, блюз стал темой для разговоров в MarqueeAlexis Korners Blues Incorporated. человек, которому суждено было стать крестным отцом британского блюза Джон Мэйолл. Знаменитая группа Джона, The BluesBreakers, добилась известности и богатства, поскольку в течение следующих нескольких лет многие музыканты присоединялись и уходили. Пару лет назад Джон отпраздновал свое 70-летие и играет так же хорошо, как и прежде. Это опровергает представление о том, что жизнь заканчивается в сорок лет и с этого момента все идет под откос. Список протеже Джона — это кто кто в музыкальном бизнесе; значительная часть из них до сих пор играет. Джон МакВи, соучредитель Fleetwood Mac, Мик Флитвуд, Джек Брюс из Cream, Эрик Слоухэнд Клэптон, Питер Грин, Эйнсли Данбар, Мик Тейлор и многие другие.

Группа, которая, я считаю, стала поворотным моментом в это время. несомненно, это были The Yardbirds, чья невероятная энергия и энтузиазм не имели себе равных на сцене. Мое первое знакомство с этим Джаггернаутом произошло однажды утром в понедельник в школе, когда друзья рассказали мне об этой удивительной группе, которую они видели в Marquee, у которой был просто невероятный гитарист. Год был 1963, человеком, о котором идет речь (ну, ему было всего 18 лет!), был Эрик Клэптон.

«Легенда» уже была в стадии реализации на этом этапе, и я считаю, что именно Эрик был ответственен за огромный интерес, назревавший к блюзу в Британия, как The Yardbirds, стали нарицательными в среде RnB. В то время было продано много гитар, поскольку молодые люди пытались подражать Клэптону, некоторые с успехом, многие безуспешно. Вероятно, одной из причин роста числа https://landenjovc211.mystrikingly.com/ гитарных групп в отличие от слабого поп-звучания того времени было открытие почти забытого Gibson Les Paul, который производил звучание, наиболее близкое к чикагскому блюзу десятилетием ранее. Использование Эриком этого инструмента подняло блюз на новую высоту, и никто не смог избежать приближающегося наводнения. В составе Yardbirds использовалась смесь гитар Gibson и Fender. Первоначально Эрик играл на Fender Telecaster вместе с ритм-гитаристом Крисом Дрейей на Gibson 335, но фаворитом в последующие годы, особенно в 65 и 66, был Les Paul.

В 1963 году один из первых блюзменов прибыл на эту сторону острова. Atlantic for a Tour был легендарный арфист Сонни Бой Уильямсон, который записал замечательный концертный альбом с The Yardbirds, который не выпускался несколько лет. Сдержанная поддержка, которую группа оказала Сонни Бою, показала, что они напряжены и сдержаны, но Кит Релф, ведущий вокалист и арфист, был немного расстроен тем, что во время концерта ему пришлось отойти на второй план перед Мастером. В последующие годы многие другие легенды «синих» гастролировали по Британии и Европе, что не только оживило их собственные слабеющие карьеры, но и дало подающим надежды белым игрокам «синих» шанс поучиться у маэстро. К ним относятся Воющий Волк и легендарный Дом Сына, который был современником Роберта Джонсона в тридцатых годах. Автору посчастливилось увидеть спектакль Son House в Лондоне в 1970 году, незадолго до своей смерти. Он был очень хрупким, но он, конечно, мог заставить эту гитару National Steel петь сладко!

Альбом, который предшествовал Потопу, конечно же, был исполнением Джона Мэйолла 1966 года под названием просто John Mayalls Bluesbreakers с Эриком Клэптоном, записанным на лейбле Decca. Это Альбом стал первым вокалом Slowhand, и он выбрал Rambling on my Mind Роберта Джонсона в качестве своего дебюта. Взаимосвязь смелого Barrelhouse Piano Мэйолла с Эриком Лесом Полом и его пробным вокалом в тот день в студии написала отрывок из истории блюза. Для меня этот альбом отражает не только музыкальность и страсть музыки, но и саму суть британской интерпретации блюза. Я слушал эту песню очень много раз с того самого важного дня, когда она прозвучала через динамики, и каждый раз мне было трудно сохранять устойчивые эмоции.

«Наследие Роберта Джонсона» является неотъемлемой и жизненно важной частью «Рождения блюз в Великобритании и несет ответственность за несомненную жизнеспособность сегодняшней процветающей блюзовой сцены по обе стороны Атлантики. Нет ни прошлого, ни настоящего блюз-группы, которая не была бы в долгу перед Робертом Лероем и его магией. Его гениальность и виртуозность в работе с узким местом будут жить вечно!